你好，这是我的第17篇newsletter。
这期先回到之前的聊天环节。最近其实看了不少东西，但绝大部份都是课程相关的教材以及拓展资料，很少有时间看「闲文」，课上看的东西感觉还没有非常solid，等以后学明白了有机会再慢慢分享吧。

BTW，之后是信息食谱的篇章都会单独标号的～

关于产品思维

最近「五道口产品观察」招新，观摩了三场群面，也听了学长学姐点评，感觉收获很多。

其中印象最深刻的还是每次学长学姐点评的时候会提到的产品思维框架。一般来讲大致思路如下（当然一些步骤会有反复和交叉）：用户需求探查与调研 —— 最小可行产品（MVP：Minimum Viable Product）—— 优化迭代 —— 数据指标支撑 ——未来产品形态

其中MVP是关键一环：在对一个产品展开构想的时候，我们日常生活中的观察和需求都可以不断地填充到蓝图中，都有可能转化为产品的功能。不过很多人会忽视的一点是，在头脑风暴中做加法之后，落地的时候要先做减法：诸多功能难以同时上线，所以应该先思考这个产品最核心的功能，生成MVP，之后再不断调整与迭代，测试新的功能是否需要上线。也就是说，不仅要想出一个平面的思维导图，还要再增加一个时间维度使其变得立体并且可执行。这里的可执行也并不是指这个功能的技术难度是否很大，而是要综合考虑这个功能与现有的产品定位、目标人群需求、以及产品所在阶段等等因素的适配性。

同时，另一个难以在第一次尝试时就想到的点是：需要给出一些评估功能是否可行的方案，例如进行用户调研、构建数据指标等等。用户调研在产品设计整个流程中都可以开展：在产品设计之初寻找核心用户需求的时候、在一些功能之间进行选择的时候、在一个功能上线之后想知道用户反馈的时候 ··· ···· 不过用户调研需要较高的人力成本，收到的数据也是比较有限的，在后期迭代的过程中更多可以通过埋点并监测数据指标来看产品的使用情况以及改进方向。之所以这一点容易被忽略，大概是因为对于一个表述为“设计一个XX产品”的题目来说，评估部分并不是很显而易见，但这确实又是整个产品设计流程中的重要环节。

最后个人感觉，群面如果想有效率、做到有效讨论，很重要的一点就 focus，可以不用面面俱到，但是要在一点上有较为深入的挖掘；而明确真正的目标人群也是做到 focus 的关键因素，有些产品例如「针对老年人的健康管理平台」的使用者和服务人群可能并不相同，例如有些产品可以是为老人设计但是是子女在使用，而有些产品的目标则是为了方便老年人自己使用，在展开构想之前需要厘清这些关系，然后再针对最关键的群体设计基础功能，再不断延伸。

关于未来主义

前几天逛了逛学校的艺术博物馆，其中一个展做「未来派的宇宙」，感觉很有意思，下面是一些官方介绍：

“未来派的宇宙”展览集中呈现了未来主义蓬勃发展的历史时期（1909-1939年）艺术家创作的250余件作品，包括绘画、雕塑、平面设计、摄影、拼贴画、素描、书籍和工业设计等。展览由12个主题单元组成，探索未来主义创作的丰富本质，以及未来主义者如何重新创造未来主义的多元宇宙。本次展览汇集了翁贝特·波丘尼、贾科莫·巴拉、福图纳托·德佩罗、安东尼奥·圣埃利亚、路易吉·鲁索洛、塔亚特、布鲁诺·穆纳里、维吉里奥·马奇等代表人物的作品。展览由清华大学艺术博物馆与意大利马西莫和索尼娅·奇鲁利基金会共同举办，同时也是2022年中意文化和旅游年的系列活动之一。

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在展览上看到了很多很棒的作品，也对这个主题很有兴趣，回来之后进行了一些相关资料的查，在这里和大家分享一二：

标志着未来主义诞生的事件应该是1909年意大利诗人、作家兼文艺评论家马里内蒂在《费加罗报》上发表了《未来主义宣言》。当时的意大利正处于一个在萧条之后高速发展的时代，而马里内蒂本身痴迷于工业技术与机械，据说在一次车祸之后他自己大难不死，由此也突然产生了一种（神奇又有些激进的）想法：希望通过革命使意大利社会彻底与传统决裂, 与过去的一切划清界限，走向先进的未来。他认为科技的发展改变了人的观念，旧的文化已失去价值，各个领域都需要新事物新设计新思想，由此引发了这一影响极其广泛的思潮。

他与他的同伴们在各种艺术媒介均制作了大量的作品，其中包括绘画、雕塑、陶艺、平面设计、工业设计、室内设计、城市设计、戏剧、电影、时装、纺织、文学、音乐、建筑、甚至食物设计，试图将人民所需的一切都包含在他们的作品中。

未来主义赞美速度、能量、劳动、工业化，未来派的艺术家们创造了很多极具创意与感染力的作品、以及很多前卫的艺术形式。但只要看一眼最初的《未来主义宣言》就可以发现，马里内蒂除了歌颂冒险精神、歌颂热情洋溢的斗争，还歌颂战争、歌颂造反者、蔑视妇女...... 于是后期未来主义者的极右思想被法西斯主义利用，用一个up主的话来说：“开往未来新世界的航路上是一条贼船在乘风破浪”，这也是这项艺术运动以及创始人的名字和其他艺术运动相比较少被提及的主要原因。

作为一个写出「来歌颂战争－这是治疗世界的唯一处方」的男子，马里内蒂和他的未来主义者伙伴们当第一次世界大战意大利加入时，均自荐入伍。具有讽刺意味的是，除了马里内蒂以外，组织中对战争和暴力抱有最强烈想法的信徒，都在战争和暴力中丧生。战后作为幸存者的他，成为了墨索里尼的好朋友。

一篇很有意思的介绍创始人马里内蒂的文章：
🔖 过去的未来有点似是现在 - Filippo Tommaso Marinetti 菲利普·托马索·马里内蒂 | The Designer’s Designer

100多年后的今天，未来主义已经成为了过去，人们可以开始更多从艺术的角度来审视这个运动为带来的广泛影响。这个展览上的不少作品我觉得确实是非常 impressive 的，其中两个特征体现的非常明显，一个是鲜明而有冲击力的色彩，另一个是充分体现动态的美——对动态美的追求也是未来主义艺术的特色之一。创作者在绘画作品中体现出一种摄影中多重曝光的效果，感觉在那个年代确实是一种很先进的表现形式了。

下面请大家云看展：

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