上一周读了独立杂志《漫游者》(Flaneur)的 台北篇。这本杂志一年一期,每一期选定一条街「开箱一座城市」。台北篇选定康定路与万大路作为观察对象,而观察视角特别...风格强烈🤔,以至于第一次翻的时候着实有点被吓到,镜头中的康定路和万大路是如同《怪奇物语》中的异世界。这本杂志让我想到 第三期周报 提到的漫游者,他们虽然身处人群中,但以一种游离的姿态进行观察和记录。写周报的过程也像是数字空间中的漫游,这期周报关于如何认真地在城市中晃悠:

  • 📣 「导览」── 让生活场景成为文化基础设施
  • 📹 「怀疑人生就去 When in doubt」
  • 📍 策展地志学
  • ⛩ 京都散策

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🗞 报刊架在这里,可以查看往期周报的目录和链接。


📣 「导览」── 让生活场景成为文化基础设施

上一周眼底城市发表了 以「导览」为主题的系列文章, 特别喜欢,强烈推荐。疫情的影响仍未散去,在长途旅行仍然阻力重重当下,

以地方文化与空间为主题的深度「导览」成为显学,借此满足更复杂的观光期待。

在台湾,导览的形式历经了一系列演变。1970年代的导览大多有公共部门发起,大多围绕历史古迹,是「巡礼式」的导览,80年代的导览主题演变为面向地方文史的「踏勘式」导览和面向自然生态的「解说式」导览,90年代至今,导览融入更多文化创意与社会倡议的元素。文章提到城市导览有两种主要功能:

  1. 对公众介绍地方特色,同时带有教育意义的组织工作;
  2. 作为当空间专业者进入特定地方,或接触特定议题的常见入门方法。

从旅游观光延伸出去,广义上的导览是对日常生活的观察,

小至地图、大至语言系统,其实都是一种导览装置。

专题还介绍了台湾的在地旅行团体 「岛内散步」。「岛内散步」将地方创生、商业发展与永续旅行作为愿景,探索城市漫游与地方经济和品牌推广的联系:

要在地方持续创生,首先要有地方产业建构成为地方的经济支持系统,使地方有工作机会,促使年青人留在地方,此时,永续旅行即扮演连结经济和社群支持系统的重要角色。

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@岛内散步的两项永续旅行原则

漫游是介入城市议题的方式。王志弘主编的 《叛民城市》 尝试以导览的方式呈现城市中的空间公平问题,

我们可以延续这些社会差异,更细致描摩不同阶级、性别、族群、性倾向、身心状态、世代、职业、地区人群的生活样貌和轨迹,呈现他们的关切、哀愁与企盼。换言之,我们可以将「叛民」拓展成为「诸众」(multitude),观察城市形构的更多面向。更进一步,诸众可以推展成为「众生」或「众物」,叙说动物、植物、自然现象、灾害、人造物、机器等的存在与变化,以及它们与城市的共构共生关系。

文章还提到「导览」是标记个人在城市中的位置,赋予个人改变空间的能力,同时塑造身份认同和地方感,是人与地方建立连结的方式。

导览就是一种认知绘图的美学,塑造环境意象,同时也是具有教育、启发性的文化政治场域,让人透过认识城市环境,埋下改变空间的种子。

台南社区大学开设了一系列以散步、导览为媒介的课程,引导参与者观察城市生活环境,被视为规划设计的成人教育课。

「城市散步侦查团」是去探索台南巷弄独特的美感、氛围,从总爷老街、武庙赤崁楼、蜗牛巷、成大周边、法华寺五妃街、信义街……,每学期轮替一次两街区的踏查,在里面带入步行城市、公共空间的观察。

「地图工作坊」是以古地图为工具,以台南公园周边的公园里、小北门、寮内为范围,去探索水文、古城墙、旧路的遗痕,也跟居民互动,进而思考这些邻里生活路径跟公共空间、绿地连结的关系。

「散步松」则是以一日的城市环境侦查为概念,从北到南、东到西,透过长程的步行聊天中,一群人激荡出城市的观察与创意,「踏访不同的生活圈,观看不同的住宅样貌…..感受行走环境的舒适不舒适,把空间经验串成一条线」。

散步和导览也可以作为通识教育的渠道,基于附近的空间去拆解公共议题。

我们现在的规划设计教育重心,似乎是把菁英的知识挤给一小群年龄层位于十八到三十岁的学生,可是规划设计不应该是一种专业教育,它应该是一种公民教育,延长在人长长的一生里。毕竟一个已经有经营店面营收的小老板、一个退休老师、一个有公务经验的人、家庭主妇….,比较有那种余裕和生活经验的丰富度,让他/她对城市议题能带入自己的看法,在所谓的公民行动中,也更有社会网络的连结。

将散步和规划教育连结在一起的关键是「可触动情感与感知的参与工具」以及「保持适度留白」。

📹 「怀疑人生就去 When in doubt」

也是通过眼底城市系列文章知道了这个 频道「怀疑人生就去When in doubt」,最近一发不可收拾把所有视频都看了一遍。

和之前看到的 pov镜头 跟随步行者一起移动的拍摄方式不同,「怀疑人生就去散步」使用固定机位拍摄,散步者偶尔从镜头中穿过。散步的地点多选在新市镇与老旧屋邨,是符号化的香港的另一面。团队的主创Sampson有时会加入旁白,阐述他对公共空间和公共生活的理解。

公共空间之所以公共,最重要的不是拥有权,而是有没有一些人、一些事物、有没有大众,将之变成公共交流。所以即使是私人开发商建造出来的空间或者私人空间,也可以充满公共性,也可以让大家使用。

看到 石硖尾 散步的视频让我想到2018年 沿着观塘线闲逛 的两天,香港的老旧屋邨有一种包容又隐忍的魅力,拖着庞大身躯默默注视城市的潮起潮落。

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@ 懷疑人生就去散步 | 石硤尾 | When in doubt

在对「怀疑人生就去散步」观察与反思的 文章 中,提到香港的导赏团体已经找到一条商业化的道路,

作为高度商业导向的香港社会,这类导赏团很快地被产业化,不少个人或是公司开始经营起以特殊都市空间文化为主题的导赏活动,其中又以与「台北城市散步」差不多时间成立的 「活现香港Walk in Hong Kong」 最为成功。

有趣的是,「活现香港」虽然是透过帮企业办理文化导赏团为主要收入来源,但他们也同时提供以公众为导向的深度社区主题导赏,甚至直接参与「皇都戏院」的保存运动。从某些角度来看,「活现香港」所体现的或许是一种平衡于商业与社会服务间,深具香港特性的「散步产业」永续经营模式。

📍 策展地志学

罗秀芝的文章《 策展地志学》阐述了如何跳脱出传统的策展逻辑,将「地方」转变成「流变的艺术场域」。文章借用了詹姆逊(Fredric Jameson)的认知测绘美学理论,即通过测绘的方式找到准确的自我定位,并建立认识地方、认识世界的能力。

我们若把世界看成由各种不同地方的组成,就得以看见不同的事物。如果以认知绘图的起点自我定位,那么「地方」就是自我认同与世界观的定位锚。

罗秀芝提到,在传统的策展逻辑中,艺术是一个特殊的「交流领域」,而这个领域的边界和规则由艺术家划定。

「观者」虽不一定纯粹以「凝视」进行艺术感知,却必须遵守艺术家订定的规则。因此,这样的「关系美学」仍旧不免自成一个封闭的艺术领域,让不懂其美学原则者,不得其门而入。

以策展地志学进行的社会实践与知识生产,强调关注地理和文化特殊性的「情境知识」,而非普世性的知识,目的在于建立与生活连结的美学概念,视群众为积极的参与者而非被动的「凝视」者,并将地方视为流变的艺术场域。

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@《策展地志学》图示

策展地志学(curating topography),是一种策展式的艺术地志学。关于策展地质学(curating topography)的意义,作者写道:

如何在真实的地方相遇,对策展地志学是重要的,这也是地方能够成为艺术场域非常关键的条件。因为,唯有在真实的地方相遇,认知绘图所描绘的地方图谱才不会单纯成为抽象空间的想像描绘。在真实的地方,以真实的身体彼此照面,才可能真实交流彼此对于地方的描述与想像;进而,在以地方作为艺术领域的基础上,形成彼此对等的同盟关系。

⛩ 京都散策

散策在古诗词中意指「拄杖散步」,可见于杜甫的《郑典设自施州归》:

北风吹瘴疠,羸老思散策。

AaaM Architects的一篇 文章 解释了当代语境下「散策」的概念。如今的散策源自日本汉字,

散步是散心,无目的性,相对比较随意,在家附近走走,稍稍运动一下的意味。相反,散策带有较为浓厚的意识流,于一般散步的同时,也欣赏四周的风光景色,是一种随行留影的心态,也是一种生活的浪漫情怀。

这篇文章提到京都是散策的好去处,并记录了五个以共生、传承、尊重、重构为主题的城市文化再生案例。对于和京都类似的拥有丰富文化价值的地方,散策可能是一种机动灵活的文化再生方式。

Yuchi Hsiao在medium上也发表过一些京都西阵的 散策笔记,关于哪里是适合散策的地方,Yuchi写道:

京都西阵对我来说,虽然没什么观光景点,但正因为如此,我觉得在那里每个角落都是宝藏,这个在京都市中已经没落和老旧的区域,只要一步步地脚踏过,就很难忘记。


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