為什麼新的影劇普遍都無法讓人感動?
最近追完堺雅人、阿部寬以及一票大牌演員參與演岀的 Vivant,感受到日本一線演員演技的細膩之處,還有驚歎於編劇突破傳統日劇框架所作的新嘗試。劇情緊湊,歷經多重轉折,還加入許多特別的元素讓整齣劇呈現異國風情、壯闊場面、鬥智推理、各種人際層面的情感、合作與競爭。每個禮拜都期待新一集的推出,很久沒有這樣讓人耳目一新的影集出現了,特別是在歷經疫情,以及漫威第四第五階段的公式化、乏味、政治正確、沒有記憶點的冗長期間,真的很需要好的影劇作品的滋潤。然而,好話僅止於此,最終這部作品仍然讓我岀戲。不是說它拍得不好,我認爲一些小缺點瑕不掩瑜,整體來說的確是部充滿娛樂性的大作,也不負它投入的龐大拍攝成本。甚至看了許多網友討論,有許多可以說是彩蛋或是線索的東西,都表現出劇組的用心。但可能是工程師背景使然,我對於邏輯、合理性的要求,已經到了只要出現一絲前後矛盾或是跟人物設定不合的地方,就讓我的感動大打折扣的地步。這也是為什麼自從〈復仇者聯盟:終局之戰〉達到高峰後,每次看完後續漫威的作品,我都跟朋友細數劇情的 bug,吐槽不完,對於 Disney 這樣毀掉一個 IP 感到痛心,甚至私下產生把 Marvel 系列當作停留在第三階段結束就好的想法。察覺到自己對於合理性的要求,加上最近看到一篇評論串流音樂如何深度改變音樂創作方式的文章 Streaming Is Changing the Sound of Music,讓我不禁回想起過去讓我感到感動的作品,到底有什麼更具體的原因。