欢迎来到我脑袋里的怪东西第十二期，最近穗城阴雨连绵，之后又变得闷热，影响开工，亦搞乱心情，希望你能保持稳定心态。
有意思的话
专注事情的根本，而不是把事情不必要的复杂化。
卢曼卡片盒笔记法核心
话说得很漂亮，但事情的根本到底是什么才是最让人迷惑的。面对一件事情不同人对根本的判断会有很大的偏差，在工作上最能体现这种情况。有的人很纯粹就想做好一个项目，有的人只是想快点完成交差，有的人认为任何工作的核心都是最大化凸显自己的功劳。在这里「根本」就已经偏离成了三个方向，这种判断的偏差引导着每个人的行动，这个人眼中的复杂化可能是另一个人达成他的「根本」最直接有效的方法。
有趣的事
最近做的新菜，虽然我不能吃辣，但是我喜欢掌握新技能的成就感。毕竟学会几道快手菜不是什么坏事不是么？
厨房新教会我的事情：
- 不要惧怕炉火，学会和它共存并运用它。
- 把做菜想象成简单的搭配游戏，就像剪辑一样。
一些思考
导演是你，剧作家是你，演员是你，搬桌子的场务也是你。那是一种很舒服的生活状态。
徐峥
我很认同这个想法，因为我的工作状态也是这样的，如果我是一名导演的话那肯定会是最早到现场的人，但这也代表着某种自娱自乐。正因为体验过像《心流》里所说的进入了自己的思维殿堂带来的纯粹的创作满足，才会任性地自娱自乐下去。换种思维来想，如果不能进入这种心境，而是每时每刻考虑「外面有多晒」、「小孩子有多难导」、「这个空镜随便拍拍去吃饭算了」的话，我的热情会直线下滑，那我做这个作品又有什么意义呢？
这让我想起大学某一次集体创作，有一场戏需要在一片野地里拍摄。我扛着机器跟在导演后面，大家都被头上热辣辣的太阳和脚下闷出牛屎味的泥巴弄得开始想半途而废。前面已经没路了，导演说：「怎么就没路了？没路就踩出来」，那是我对「很舒服的生活状态」印象很深刻的一个回忆。
读了什么
《十三邀 1： “我还是更喜欢失败者”》- 许知远
我正是抱着失败者的心态去读的，因为我花了两年时间戳破了自己想靠近《十三邀》的梦泡泡。开始读这本书的时候，内心忐忑，我像是出错的大厨歇斯底里地比对着自己的配方和原食谱的落差；又像是班里的小透明期末考了第一后想到处炫耀自己的幼稚一样。许知远离我们太远，《十三邀》的存在也得天独厚得让视频创作者羡慕。
于是我先从我最爱的姜文一集开始读，然后是张艺谋，然后是贾樟柯，然后是坂本龙一，然后再然后。我发现我并不是走进一个忏悔室，忏悔自己专业上业余的同时瞻仰巨人们的一举一动。我更像到了一个互助会，一个专属于影像创作者的互助会，巨人都在抗争着。藏在云里的毕赣亦是如此。我可能还是太年轻，白羊座的性格让我天生把成功和失败看得太绝对，而这本「互助会」里的每个人都已经越过了这个壁垒。
读着读着，我从一开始怒火中烧到慢慢释怀，了解到原来我就算解决了和观众的问题，还有和自己的问题，还有和社会的问题，甚至，我还要和时间解决问题。不过，如果不是因为当年从一开始追看至今，我相信不会有这么大兴趣读下去，因为本质上来说，我仍然是在窥看别人的人生，而如今很多时候我们都懒得去关注别人。
书中有很多我很认同的观点，就像上文徐峥说的，还有一句话也是：
成功是可疑的，成功意味着一种世俗化。
徐峥
书中李安篇有一句话，亦和上文「很舒服的生活状态」有异曲同工之妙：
我们的工作很忘情，跟一般规规矩矩的，刻板的生活不一样，所以它本身就是一种纵情。
李安
不过针对李安这一句，我反而认为未来像我们这种「规规矩矩，刻板的生活」的人中，很有可能长出新的巨人。
另外许知远自序中说的这段，我认为很能概述我目前的工作内容。
《卡片笔记写作法》- [德] 申克・阿伦斯
这段时间读的另一本书，更加实用，也是完成朝圣。两年前我在公司第一次述职时，和同事们推荐了 Flomo 这款软件，我想应该已经没什么人记得，但它带给我的正面影响却非常大，可以说这份小报每期想说的灵感素材都保存在我的 Flomo 里。
卡片笔记写作法很适合文字工作者，特别是需要经常产出论文的人来说，它真正做到了对口。对于编导等视频创作人员来说也有学习意义吗？当然。我现在就用这种方法来继续学习影视行业的专业知识，每个知识点用一张卡片完成，随着学习的时间越来越久，卡片越来越多，自然就能因为某一主题串联起来，当某一主题下的卡片足够丰富后，一份内容深度、思维缜密的专业论文就已经成型了。
我想卡片笔记写作法最吸引我的点不外乎就是：
- 从自己的思考出发，记下自己感兴趣的东西，而不是像翻开一本百科全书一样无从下手。
- 规范的制作流程，随着收集的内容量变大，成就感倍增，某种意义上来说就像在运营一个私人图书馆。
- 好的灵感可以马上纪录下来，非常实用。
现在我会将卡片笔记写作法运用到的地方：
1. 视频创作（前期选题、视觉创意、经验总结)
2. 工作汇报（述职、专业分享、行业交流）
3. 这份 Newsletter
看了什么
虽然我没有能力进入游戏行业，但是看完这个视频我有两个感受：
1. 游戏是设计、视频、技术的综合体，并且我认为未来有一个进化分支就是将其变成游戏。
2. 游戏也是一个混沌体，它粗暴地将设计、视频、技术中的专业知识抽调出来为其服务，就像戏剧抽调雕塑， 电影抽调文学。
也许未来的艺术家就是需要这样的？我不清楚。但至少在这个可能性机率变大之前，先将另外两样补习起来。或许这就是进入下一个世代的入门券。所以，我现在先向设计下手。
上一次认真看完纯聊天的节目还是《圆桌派》（前三季）。在看这期之前，我不怀疑罗老师能频出金句，也大概能猜到 Papi 、LKs 附和的反应。但整体看下来三人思维互动的深度超出了我的预期，我想这很大功劳归功于罗翔在输出观点时明白留白的重要性吧。很多人都说鸡汤好喝，我也会说，实际上好的鸡汤真的需要熬制。
- 醍醐灌顶，但和我没什么关系。
- 拨开云雾，但我就是做不到。
- 气急败坏，我要马上证明给你看我做得到。
我觉得这是鸡汤的三个层次，罗翔输出的很多个价值点都能在第二第三层，这也是为什么他的话能被这么多人认同。
其次是 Papi ，我对 Papi 的判断是能做到摒弃掉互联网风格去附和就好。大家可能会在乎罗翔的每句回答如何站在大气层上碾压另外两位，其实这就是一个活生生的例子。节目组就算把 Papi 、 LKs换成和罗翔年龄、思维能力相近的嘉宾，我相信依然能看出其中的追赶和无力。正因为 Papi 的特殊性，其实是更快地帮助 LKs 把幼稚感凸显出来。Papi 就像是会愿意去看这档节目的观众，有一些思考上的挣扎但又还没能净化自己，她的发言没有罗翔那么脱胎换骨，但是也能用大白话戳中观众的内心。所以在弹幕上大家对罗翔的发言基本上都是膜拜，对 Papi 的发言都是认同，而 LKs 只能充当喜剧人。
从制作方面来说，黄近配比的访谈机位，10度倾斜的失衡构图，漂亮的前景遮罩，这些都是行活，我认为能学习的点不多。也许是因为企业文化背景，这期节目过多的运镜增加的综艺感反而有点喧宾夺主。如果说形式感对于一个视觉作品很重要，那么我觉得《圆桌派》每期开场必须先由窦文涛来点起一支香的形式感就来的自然很多。只能说，浪费了这么好的一个书店背景。
不过节目 Logo 我挺喜欢，简单，扎实。
但是我也知道，很多东西也不是你可控的。 你只能是做好自己所做的事情，因为当你越关注，那可能就会越事与愿违。我始终是这样一种看法：进入并超越。
罗翔
听了什么
最近听到有同事也开始分享自己听过的播客节目，非常好。
跳进兔子洞EP04 右滑开启一场算法和多巴胺的爱情游戏 - 声动活泼
上一期推荐了跳进兔子洞这档声动活泼出品的新的声音节目，可圈可点，这期继续推荐最新一集。这期的整体质量是目前最好的，也是最容易让人「听进去」的。因为我平时都是通勤时间在听播客，所以其实注意力很容易被分散，但是这期听下来我的注意力是全程在线的。三十三分钟的时长也足以讲清楚这一集的主题。希望接下来的几集能够继续保持高水平，期待。
Gadio Life - 机核
最早开始听机核应该是大二还是大三的时候，虽然算不上一个重度游戏迷，但是还是知道中国有一群人在做这方面的内容而且做得还挺有自己格调的。说来奇怪，一开始我选择去听机核电台其实是为了了解北方人的说话技巧。如果大学不在南京，我应该不会接触到它。一发不可收拾，直到现在愿意为了支持它们下机核官方App。
我觉得机核电台存在的价值就在于它游走在专业性与娱乐性之间。游戏这个基调让它的出身就具备娱乐性，但机核的各位懂得往里面「添油加醋」，二次元、电影、历史、军事等等都被其收编底下成为创作的分支,听众既可以来这里找乐子，也可以真的陶冶到情操。我个人主要还是听机核电台的生活、新闻分区，当然一些我有关注的游戏专题也会听听。但多数我打开机核App还是想听那几位熟悉的声音，看看他们能分享什么有趣的故事。
有几个系列我相信了解机核的读者肯定也重复听了不少遍，希望你也能尝试去听听：
以上就是我脑袋里的怪东西第十二期期的全部内容，目前不打算设定固定更新时间，想到就写。在这期间，我会积极收集人间点滴，下期再会。最后送上姜文的一段话，还是节目中的那段高光发言：
这个时候你不断在拿捏，在怀疑自己，甚至反对自己。但是做完之后，你就已经坚信无比了。你怎么能因为大家反对你就怀疑自己呢？你最多说我们确实有距离，能看见有距离，就够了。所以我还是觉得我原来说得那个对，一切都是误读。
姜文
